[摘 要] 《明邓廷宣绘琼州黎人风俗图》被认为是海南黎族风土人情与社会生活的缩影。就画面而言,可以直观地感受到其与海南热带自然风貌大相径庭,经观察与研究后发现,甚至许多细节都与黎族文化习俗相悖。从图像学的角度出发,深入剖析人物服饰的色彩、造型,人物的体态、肤色,以及画面中山体与植被的表现,指出其问题所在,以期为《琼黎风俗图》进一步的研究提供建设性意见。 [关 键 词] 《琼黎风俗图》;图像学
[摘 要] 《清明上河图》凭借其细致的艺术表现和广阔的叙述视角,生动地描绘了宋代的繁华盛景。通过对图中市场交易、航运活动及手工业作坊等元素的深入分析,揭示了宋代社会的经济活力与都市生活的繁华。艺术家以巧妙的构图和精湛的技法,将当时多样的经济活动及其繁荣的景象形象化地展现出来。不仅探讨了《清明上河图》在视觉叙事方面的独特魅力,也挖掘了该作品在历史研究和文化传承中的重要意义,为理解宋代社会经济提供了
[摘 要] 中国花鸟画自中晚唐至宋以来,都是院体画风占据主导地位。至元明时期,这样的风气才随着文人画的发展日渐转变,花鸟画逐渐突破传统院体画的束缚,从相对写实的院体画风逐渐演变成了着重于抒发情感的写意花鸟画。随着文人士大夫开始进行花鸟画创作,花鸟画无论是体裁还是形式都发生了改变,也使其创作更加看重笔墨中对意境和情怀的处理。探讨中国花鸟画中的“取势”与“传情”之说,通过取势传情基本含义的解读、取势
[摘 要] 深入探讨中国山水画创作中红色题材的表现与应用,剖析其所体现的现实主义与浪漫主义的内涵、表现形式及其融合所传达的家国情思。通过梳理红色题材山水画从时代变革下的产生、创作主体意识的转变到情感与表现的升华的历程,阐述其所体现的现实主义情思,以及所彰显的浪漫主义色彩。现实主义与浪漫主义的有机融合使红色题材山水画在成为传承历史记忆、弘扬爱国主义、展现民族精神和赋予时代特色的重要艺术载体的同时,
[摘 要] 在艺术史上,女性一直是绘画中的常见题材,无论是优美、典雅还是抽象,画家笔下的女性形象都充满生命力。莫迪利亚尼作品中的女性形象多来自身边给予他帮助和灵感的人。他的艺术生涯经历了从绘画到雕刻再到回归绘画的转变,深受多位画家影响。在其后期作品中,女性成为绝对主体。他摒弃粗放刚劲的手法,转而采用平面装饰性方式,拉长女性优雅而略带伤感的形象,通过变形和线描手法,形成了独特的艺术风格。 [关
[摘 要] 水分控制是水彩画技法的核心,其对画面层次、笔触表现和纹理效果的形成具有重要作用。通过研究水彩画中水分的物理属性、控制要素及技法分类,分析了水分控制对画面效果的影响,探讨了湿画法、干画法和混合画法在具体创作中的应用。湿画法能产生丰富的色彩渐变和流动效果,而干画法更注重细节的刻画,混合画法则结合两者的优点,带来更多的表现力。结合现代新型材料和工具,如调色板、喷雾瓶以及数字技术的辅助应用,